戴维斯非常荣幸地为大家呈现由音乐作曲与理论助理教授珍妮·奥利维亚·约翰逊创作的这个互动装置的首次亮相. 专为视觉和声音画廊委托, 致力于跨媒体探索空间概念, 这个创新的作品是第一个将音乐和视觉艺术紧密结合在一起的特定场地项目.

人的心是多么脆弱啊
思想的镜像池. 如此之深
一种乐器在颤抖
它可以歌唱，
或哭泣.——西尔维娅·普拉斯

灵感来自西尔维娅·普拉斯1947年14岁时写的一首诗, 以及索尔·勒维特1991年的印花套装中色彩的强度和深度, 所有红色的组合, 黄色的, 和蓝色的, 与涂鸦, 作曲家珍妮·奥利维亚·约翰逊创作了一系列新的歌曲, 其中之一为此安装提供了基础. 通过巧妙地结合诗歌片段, 萦绕于心的声音, 声音的体验以意想不到的方式围绕着游客, 玻璃心（西尔维亚·普拉斯的钟声）唤起了记忆的不可预测性和不可控制性. 这是一次大胆的尝试，探索了不同文学作品之间交叉情感的潜力, 音乐, 以及视觉艺术, 这件作品对突变和不和谐时刻的开放提供了一种身临其境的体验，我们可以在其中认识到个人联系. 约翰逊的“……钟形瓶”, 被改造成玻璃心唱诗班,有力地暗示了人类情感的潜在共鸣, 这是最具群体性和同理心的.

由Elaine Mehalakes策划, 肯珀学术项目馆长, 玻璃心（西尔维亚·普拉斯的钟声）得到了玛丽·泰贝茨·沃尔夫54年项目基金和马乔里·鲍姆基金的慷慨支持.

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